Angelo d'Angelico
ist Consultant für mehrsensorische Gestaltung. Er ist zugelassener Dolby Tonmeister für Digitalen Mehrkanalton, Spezialgebiet akustische Maskierung unter Verwendung mehrkanaliger Schallquellen und Mitglied der Deutschen Filmakademie. Er war Gastdozent an der Filmakademie Ludwigsburg für Sounddesign.

Jussi Ängeslevä
hat einen Masters in Audio Visual Media Culture der University of Lapland in Finland und ein MA in Interaction Design des Royal College of Art. Er arbeitete 2 Jahre am Media Lab Europe in Dublin als Researcher. Zur Zeit ist er Assistant Professor an der Universität der Künste Berlin (UdK) und arbeitet als Senior Concept Designer bei ART+COM, Berlin. Sein Specialgebiet ist "Physical and Embodied Interfaces".

Aram Bartholl
studierte Architektur an der UdK-Berlin. Er arbeitet zur Zeit an Datenraum- und Locative Media Konzepten für u.a. DMC Wien, City & Bits und Fraunhofer Institut. Im Raum/Medien Kunstprojekten thematisiert er die Verkörperung von digitalen Eigenschaften im physischen Raum. Aram Bartholl gewann 2001 den Browserday Wettbewerb mit der Arbeit "Daten am Ort".

Jacqueline Heer
hat zwei Jahrzehnte vorwiegend in USA als freischaffende Künstlerin gearbeitet, war Gründerin und im Beirat verschiedener Kunst-und Theaterorganisationen. Schwergewicht ihrer Arbeiten sind Medien, Installationen, Fotografie und politische Aktionen. Gegenwärtig entwickelt sie die neu in Berlin gegründeten Platform: " ping-pong .......... between art and knowledge", unter anderen Projekten
ein "persuasive game" für den öffentlichen Raum.

Dirk Holzberg
arbeitet seit 1996 an künstlerischen Projekten und Arbeiten. Er ist unter anderem Initiator des "reboot" und "framefunk" Projektes. Er studierte Kunst mit Medien an der Kunsthochschule für Medien Köln, von 2001 bis 2004 lehrte er an der Universität der Künste Berlin und ist freier Mitarbeiter des europ. Forschungsprojektes "re:search - in and through the arts". Derzeitig setzt er sich mit der heutigen Betrachtungs- und Konstruktionsweise von Naturraum auseinander.

Ela Kagel
ist Digital Media Producer & Kuratorin. Sie ist Mitglied von Public Art Lab und Co-Initiatorin des Mobile Studios Projekts. Ela arbeitet seit 1996 an der Schnittstelle von Kunst und Technologie - mit einem speziellen Interesse an digitaler Kultur. 2006 hat sie Upgrade! Berlin initiiert, eine Gesprächsserie zwischen Medienkünstlern und Kuratoren in Berlin. Gemeinsam mit Ursula Endlicher veröffentlicht sie regelmäßig Artikel über neue Präsentations- und Vermittlungsformen von Netzkunst.

Susa Pop
ist studierte Industriedesignerin und EU-Kulturmanagerin. Als Künstlerin entwickelt sie gemeinsam mit Public Art Lab urbane länderübergreifende Interventionen. 2003-2004 das Projekt Mobile Museen, ein Künstlermuseum auf Reisen. Zur Zeit arbeitet sie an der Fortführung Mobile Studios, eine nomadische Plattform (2005-06).

Anette Schäfer
ist Mitbegründerin von „Trampoline“, einem unabhängigen Kunstprojekt, das seit 1997 regelmässig Plattform-Events für Medienkunst in Nottingham (UK) und Berlin kuratiert. Sie ist Co-Direktorin des Radiator Festivals, das alle 2 Jahre in Nottingham stattfindet. Ihr besonderes Interesse gilt dem Live-Aspekt von Medienkunst und der Schnittstelle digitaler Medien mit Live Art und Performance (Live Media Art). Anette studierte Theater- und Filmwissenschaften sowie Philosophie an der Freien Universität Berlin.

Susanne Schuricht
is a German artist, based in Berlin. Her work includes observation of architecture and the urban landscape– seeing herself in relation to architecture and the human form she works as a contemporary artist exploring both installation and photography. Currently she is participating in the Shenzhen-Hongkong Biennale of Architecture and Urbanism, open until March 1st, 2008. Susanne studied painting restoration at Haus Lüttinghof and undertook a practical training in photography at the Folkwang Museum, Germany. Other studies include University of the Arts Berlin (UdK) for her MA.

Mirjam Struppek
studierte Raum- und Umweltplanung in Kaiserslautern und Nagoya, Japan. Als Prsidentin der International Urban Screens Association arbeitet sie an der Konferenz- und Event Serie Urban Screens. Zur Zeit kuratiert sie ein Multimediaprogramm für Urban Screens Melbourne 08 und entwickelt zusammen mit Public Art Lab und MAG das Event Medienarchitektur Heute im Deutschen Architektur Zentrum Berlin. Seit 2002 entwickelte sie die Informationsplattform interactionfield.de über die Beziehung der Interaktivität digitaler Medien zum städtischen Raum.

Kai Vöckler
Zahlreiche Kunstausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen in Europa. Kurator von Ausstellungen an europäischen Kulturinstitutionen. Publikationen und Vorträge zu kunsttheoretischen und urbanistischen Themen. Editorische und redaktionelle Tätigkeit. Wissenschaftliche und künstlerische Lehraufträge an Kunsthochschulen. Wettbewerbe und Bauprojekte mit Landschaftsarchitekten und Architekten. Ausstellungsdesign und architekturbezogene Gestaltungsprojekte. Gründungsmitglied von Archis Interventions.

Katharine Willis
ist studierte Architektin. Zur Zeit arbeitet sie als Researcher im "Spatial Cognition Program" an der Universität Bremen und ist Gastdozentin an der Universität Manchester, UK. 2004 arbeitet sie am "Innovative Education" Projekt mit der Whitechapel Art Gallery, UK. Ihre Arbeiten als Künstlerin beinhalten temporäre und permanente Kunstwerke im öffentlichen Raum. Sie fokussiert die Entwicklung "legible environments" und erforschen wir mit unserer räumlichen Umwelt interagieren.

Florian Wüst
lebt in Berlin und Rotterdam. Er hat gemeinsam mit Felix S. Huber die Medienkunstprojekte im öffentlichen Raum "skytalk", Kunst und Windenergie zur Weltausstellung, Garbsen-Nord (2000) und "re:site projects", kunstprojekte_riem, München (2002) realisiert. Im Mai 2005 produzieren Huber und Wüst das Folgeprojekt "re:site montréal" im Rahmen einer residency und Ausstellung bei Oboro, Montréal.